NFT疯狂渗入奢侈品市场

国际奢侈品牌路易威登（以下简称“LV”）8月初发布自研免费剧情类手游《Louis The Game》，以庆祝其创始人诞辰200周年。游戏上线一天时间内，便取代《王者荣耀》登顶IOS免费游戏榜首。

LV“不务正业”做的手游，竟然有这么大魅力？事实上，被游戏吸引来的大批玩家中，不仅有品牌本身的拥趸，还有不少数字资产“掘金者”。

《Louis The Game》在游戏中嵌入了30枚NFT（Non Fungible Token，即非同质化代币），其中10枚出自著名数字艺术家Beeple之手，价值或高达2000万美元，刺激着梦想“一夜暴富”的人们涌入这款游戏。

NFT是一种基于以太坊区块链的“非同质化代币”。与比特币、以太币等“同质化代币”相比，NFT的最大特点在于其唯一性。如果把比特币、以太币比作每张等值的钞票，那么NFT就像是一件不可复制的艺术品原件，每一枚都因其绑定不同的“数字资产”而独一无二。

今年上半年的NFT市场可以用“疯狂”来形容。从成交价6900万美元的Beeple数字作品《每日：最初的5000天》；到报价9050万美元的一幅CryptoPunk“外星人”头像……NFT屡屡刷新了普通大众对于“价值”的认知。

上半年，NFT销售额达25亿美元，是去年同期的182倍；仅在刚刚过去的8月，NFT销售额就达到创纪录的近9亿美元。

NFT与强调所有权“排他性”的奢侈品行业之间，正在发生奇妙的碰撞。

 2000万美元藏在LV游戏里

提起创立于1854年的奢侈品牌LV，不少人脑海中浮现的除了经典的LV字母logo，再就是“奢侈”的价格。然而近期，LV上线的一款剧情类游戏《Louis The Game》让消费者有了免费拥有LV的机会。

其具体的玩法是，首先玩家可免费下载该款游戏，然后在虚拟游戏世界中获得各款LV配饰、包袋和玩偶。

游戏主角是一个名为Vivienne的玩偶，实物版在LV店内售价在1.5万人民币以上。玩家以Vivienne的身份闯荡游戏中的六个虚拟世界，收集200支蜡烛并获得相应的明信片，将200年间LV历史上的各个重要时刻巧妙地串联在一起。游戏过程中，玩家有极小概率获得黄金明信片，点击即可进入NFT专属抽奖页面。自8月15日起，LV将连续30天每日抽取一个NFT。

笔者也下载并试玩了这款小游戏，和不少玩家的感受一样，游戏整体画面制作尚算精美，但操作按钮过于灵活难以控制，加上视角转换令人头晕目眩，整体体验并不算好。

不过，不少玩家仍玩得不亦乐乎。这一方面可能是玩家出于对LV品牌的一腔热爱之情，另外则是其中还藏有千万“大奖”。

《Louis The Game》中共有30个可供玩家收藏的NFT，其中10个由知名数字艺术家Beeple设计。今年3月，Beeple的数字艺术作品《每日：最初的5000天》在佳士得拍卖行以6900万美元“天价”拍出。Beeple因此成为有史以来“最贵”的NFT艺术家，也成为全球最贵在世艺术家中的第三名，仅次于美国艺术家杰夫·昆斯和英国艺术家大卫·霍克尼。。这让LV游戏中由其设计的NFT市场价值被强烈看好，有人预估其价值将高达2000万美元。

游戏中隐藏的“暴富”机会，让LV手游引发了舆论大量关注，并助推其快速冲上免费游戏榜首位。

“讲真的我玩吐了好几次。但听说可以暴富，感觉一切都值得，坐等开奖。”一位玩家在社交平台上晒出通关和获得黄金明信片的截图后，吸引一大批网友跟帖对其“成功通关”表达敬意与羡慕。

NFT的魔力

奢侈品的价值源于其“排他性”，这与NFT骨子里的“唯一性”不谋而合。同样基于这样的价值共识，NFT今年以来已在艺术品市场掀起了几阵“吸金狂潮”，其疯狂程度足以令普通消费者叹为观止、三观尽碎。

今年3月，著名街头艺术家Banksy的作品《Mornos》（《白痴》）被以9.5万美元买下，买家随即在直播中将原作烧毁，并将其NFT版本传至数字交易平台。最终，数字艺术品《Mornos》以原实物画作4倍的价格售出，约合人民币247万。

全球两大拍卖行苏富比和佳士得，也盯上了数字艺术品市场的潜力。其中，上文提到的《每日：前 5000 天》在佳士得起拍价只有100美元，但随着出价飙升，最终以6900万美元成交；另一幅数字艺术家PAK的作品《立方体》在苏富比以1680万美元成交。

佳士得战后及当代艺术部专家Noah Davis说，佳士得2020年起一直在追踪NFT市场的成长，发现其销售量在下半年显著增加，判断目前为进入这个市场的适当时机。

NFT的源起或许在2017年。当年6月，美国软件公司Larva Labs推出了由算法随机生成的24×24像素CryptoPunks头像，以表达一种“朋克精神”。当时NFT概念还未出现，因而CryptoPunks被视为最古老的NFT之一。

CryptoPunks系列头像一共有10000枚，大多数形象为各式朋克打扮的男孩女孩，其中也有更加稀有的僵尸、猿猴，甚至是外星人等形象。这一系列作品刚发布时，人们可以在以太坊上免费申领，而目前这些头像的价格，已经远超普通人的承受范围，且并非有价无市。

今年5月，9枚CryptoPunks头像在佳士得拍出1700万美元；7月31日，一名神秘NFT藏家在一小时内连续买入102枚CryptoPunks，共计花费2650 ETH（当时行情约合657万美元），平均单价为 25.8 ETH。

CryptoPunks官网数据显示，其头像NFT的销售总价已达10.18亿美元，在售NFT的最低单价也已高达115 ETH（以太币，约合38.6万美元）。

其中一款编号为3100的“戴头带外星人”头像，挂出的最新报价为35000 ETH（约合11.7亿美元）。如果最终按该报价成交，CryptoPunks 3100将成为全球单价最高的NFT作品。

一时间，拥有一个CryptoPunks头像，似乎成为了NFT新贵身份的象征。

炒作人士也已在这波NFT热潮中获利。一名推特网友日前发文称，自己刚以58万美元的价格出售了一枚CryptoPunk，“相当于一个月赚了50万美元，我简直要疯了”。

除了CryptoPunk，今年最火的NFT当属NBA Top Shot。它是一系列由Dapper Labs推出的收藏类NFT，获得了NBA官方授权。玩家可以购买、收藏NBA球星的精彩比赛瞬间，并在进行二级市场交易。其官网数据显示，截至2021年4月2日，NBA Top Shot的总交易额近5亿美元，近30天的总交易额约为2亿美元，活跃玩家数量达24万人，同比增长了128%。

此前，Dapper Labs还推出过一款爆火的虚拟游戏CryptoKitties。玩家可领养、喂养NFT宠物猫，并通过平台交易。目前，一些在CryptoKitties上限量发行一只的NFT猫标价仍在999 ETH以上，约合335万美元起。

在网友眼中，这些NFT的价格不仅令人望而却步，性价比更是超出了正常理解范围。“一个头像要价十几亿美元，这让QQ头像情何以堪？”一名中国网友在社交平台写道。

但投资人坚信他们看到了NFT资产的未来价值。曾经参与领投Uber、Snachat、Facebook、Twitter 及 Tumblr等科技公司的天使投资人加里·维纳查克，今年7月以1600ETH（当时行情约合392万美元）的高价，将一枚CryptoPunks的猿人头像收入囊中。这一行为被网友质疑为“愚蠢”。

加里·维纳查克在接受采访时说，“我非常同情人们的好奇心、愤世嫉俗或争论，但我对这项资产有着难以置信的信心。我相信人们在某个时候对杰克逊·波洛克（抽象表现主义绘画大师）的一幅画也说过同样的话。”

奢侈品正超越物理世界

LV董事长兼首席执行官Michael Burke说，“与人们互动的最佳方式是通过他们喜欢的媒介。”

LV进军游戏领域的新尝试，让“高高在上”的奢侈品牌有了更广泛触达年轻人的机会；而NFT等更新、更热的数字化概念，相对更容易被年轻一代所接受。

伴随互联网飞速发展而成长起来的Z世代，已成为互联网主流用户群体。他们是当代数字世界的原住民，对电子形态的价值抱有天然认同。

据佳士得数据，参与Beeple数字作品《每日：前 5000 天》拍卖的客户中，有91%是新客户。其中，最多的是出生于1981年至1996年的千禧世代，占比约58%；而出生于1946年至1964年的客户最少，只占3%。

尝试引入虚拟资产的奢侈品牌不只有LV。英国传统风格的奢侈品牌Burberry近期也与游戏工作室Mythical Games展开合作，在后者Blankos Block Party游戏中推出限量版 Burberry Blanko（一种名为 Sharky B 的鲨鱼）NFT系列，玩家可在游戏内进行购买、升级和出售。此外，Burberry还表示，将在游戏中推出更多NFT配件，包括喷气背包、臂章和泳池鞋等。

Burberry首席营销官Rod Manley表示，通过这一新项目，玩家能在一个崇尚艺术、设计和探索的环境中与品牌互动，为游戏社区释放真正的价值。此外，与LV一样，在此过程中吸引新的消费者来为品牌创造价值，并且“为未来游戏中的数字所有权铺平道路”。

奢侈品牌NFT看重的不仅是游戏中的数字所有权，随着人们对稀缺品更极端的追求，“奢侈品”的概念，既可以存在于实体产品，也可以存在于数字产品中。这让奢侈品牌们近来不断尝试探索“虚拟时尚”的空间。

今年4月，美国奢侈手表品牌Jacob & Co在NFT平台ArtGrails上，以10万美元的价格售出了其全球限量一枚的SF24陀飞轮NFT；5月，意大利奢侈品牌Gucci 的首个NFT艺术品——一部4分钟长的时装电影，在佳士得拍出2.5万美元；Gucci还与白俄罗斯时尚科技公司Wanna合作，推出了一款售价12美元的数字运动鞋，以触达可能尚无法负担实体产品的 Z 世代消费者；德国奢侈品牌RIMOWA则与设计工作室NUOVA合作，设计了4件NFT艺术品，并将之命名为“元宇宙的蓝图” （Blueprints from the Metaverse）……

“元宇宙”可以被理解为我们生存的物理宇宙的虚拟版替代品。当人们能够在虚拟空间进行足够丰富的经济和文化活动时，一种与世界交互的新方式也随之产生，即元宇宙。而NFT等数字资产，或将成为元宇宙原生资产的主要载体。

数字时装公司The Fabricant联合创始人Amber Jae Slooten表示，NFT真正有趣的部分在于超越物理。“我不想鼓励品牌简单地复制他们的实物”她说，“我会鼓励他们超越他们的物理现实。例如，我们设计了一只燃烧的鞋子。你可以创造出在现实生活中永远不可能存在的各种数字时装造型。” 

而品牌未来或许会进一步超越现有的数字化商品思路，将销售虚拟服装和NFT视为新的收入来源。Wanna 首席执行官Sergey Arkhangelskiy预测，NFT和AR技术会在不久的将来继续增长。“在5年或10年内，相对较大的时尚品牌收入将来自数字产品，”

今年4月，Prada集团与Richemont集团旗下品牌LVMH与Cartier联合宣布建立Aura Blockchain Consortium联盟，以推广针对全球所有奢侈品牌的单一全球区块链解决方案。借助其技术，消费者可直接查询产品历史信息并取得真实性证明，跟踪产品从理念到分销的整个生命周期。

作为一项新生事物，NFT打开了物理界限外数字世界的大门，其市场不仅限于艺术，还影响着包括音乐、零售、体育等领域。但除去炒作，高价NFT的价值，需要建立在对虚拟货币和数字世界的普遍认同之上。不断颠覆人们认知的NFT市场是蓝海还是泡沫，将等待时间来验证。